在浩瀚的中国文学史上,有这样一位诗人，他的名字或许不如李白、杜甫般家喻户晓，但他的一首诗却深深打动了无数人的心弦，他就是近代著名的艺术家、教育家、书法家、音乐家——李叔同，我们要一起走进李叔同的世界，解读他笔下的《送别》全诗，感受那份跨越时空的离愁别绪。

李叔同其人其事

李叔同（1880-1942），原名文涛，后改名李息霜，号叔同，浙江平湖人，他是“二十文章惊海内”的大师，也是中国最早从事音乐教学和话剧运动的先驱之一，在艺术领域，他涉猎广泛，精通书画、篆刻、诗词，尤其擅长音乐创作，他的一生，是艺术与宗教完美融合的一生，最终选择了皈依佛门，成为弘一法师。

《送别》全诗解析

《送别》原是一首美国民歌，由J.P.奥特威作曲，John N.Schoolcraft填词，1924年，李叔同根据这首曲子重新填写了中文歌词，使之成为一首充满东方韵味的送别之歌，这首诗不仅旋律优美，更在文字上展现了深厚的情感与哲理。

原文欣赏

长亭外,古道边，芳草碧连天。 晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。 一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外,古道边，芳草碧连天。 问君此去几时还，来时莫徘徊。 天之涯，地之角，知交半零落。 人生难得是欢聚，唯有别离多。

诗意解读

开篇即以“长亭外，古道边，芳草碧连天”勾勒出一幅离别的画面，长亭、古道、芳草，无一不渲染着离愁别绪，晚风轻拂，笛声渐远，夕阳西下，山外有山，这些景象既是对自然美景的描绘，也隐喻着人生的无限循环与无常。

“天之涯，地之角，知交半零落”，表达了对友人离散的无奈与感慨，人生路上，能有几回真正的相聚？更多的是离别，这里的“知交半零落”不仅是对友情易逝的叹息，也反映了作者对人生无常的深刻感悟。

“一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒”，用一杯浊酒来慰藉即将分别的朋友，暗示了离别之夜的凄凉与不舍，而“今宵别梦寒”更是直抒胸臆，将离别的痛苦推向高潮。

第二段重复了前四句,加深了离别的氛围，随后以“问君此去几时还，来时莫徘徊”劝慰友人珍惜相聚的时光，不要留恋过往，但也隐含着对未来重逢的不确定感，最后两句“人生难得是欢聚，唯有别离多”是对全诗的总结，也是对人生哲理的高度概括——欢乐的时光总是短暂，而离别才是常态。

《送别》背后的文化意蕴

《送别》不仅仅是一首表达个人情感的诗歌，它背后蕴含着丰富的文化意蕴，它是中西文化交融的产物，体现了李叔同开放包容的文化态度，它通过送别的主题，探讨了友情、人生、命运等深刻的哲学问题，具有很高的思想价值，这首诗以其优美的旋律和深情的歌词，成为了中国近现代音乐史上的经典之作，影响了一代又一代人。

李叔同的《送别》全诗，如同一幅淡雅的水墨画，将离愁别绪渲染得淋漓尽致，它不仅让我们感受到了诗人对朋友的深情厚谊，也引发了我们对人生、命运的深刻思考，在这个快节奏的时代，不妨放慢脚步，细细品味这首跨越时空的佳作，或许会在字里行间找到心灵的慰藉。